Nacido en Ilinois –
Chicago en 1901 y fallecido en Los Ángeles en 1966. Dibujante y productos de películas,
dibujante del cine en animaciones, principal creador de la etapa clásica de la animación
y fundador de la corporación que lleva su nombre.
Aunque nació en Chicago, pasó la mayoría de sus años de
infancia en una granja cerca de Marceline (Missouri), hasta que en 1909 su
padre se enfermó y la familia tuvo que trasladarse a Kansas City. Allí comenzó a
trabajar como repartidor de periódicos, trabajo que ayudaba a pagarse sus
estudios. Siempre Prefirió el dibujo y las historietas; las primeras que dibujo
aparecieron el periódico de su Instituto en Chicago.
En 1918, el joven Walter Disney, trato de unirse al ejército.
Como no tenía la edad suficiente, falsifico su partida de nacimiento y fingió
tener ya 16 años, logro ser admitido como conductor de ambulancia de la Cruz
Roja. Sin embargo, cuando termino su formación, la guerra ya había terminado.
Se regresó a vivir a Estado Unidos, se mudó a Kansas City y consiguió
un trabajo de publicista en el Pasemen-Rubin Art Studio, donde hizo amistad muy
importante con el dibujante Ubbe Iwerks. Ambos fundador en 1920 la
empresa Iwerks- Disney Commercial Artists, que resultó todo un fracaso. Tuvieron
que trabajar otra vez por cuenta propia en la Kansas City Film Ad, empresa en
la que tendría lugar su primer contacto que lo ayudo con las técnicas de animación
de la época.
En 1922, cuando creyó que ya había aprendido lo suficiente,
Disney fundo la compañía Laugh-O-Gram Films, con lo que realizo exitosos
cortometrajes basados en cuentos infantiles. Sin embargo, los gastos de producción
superaban lo pensado, y al año siguiente tuvieron que cerrar. Disney
decepcionado, se mudó a Hollywood con otra idea de llegar a ser director de
cine ‘’normal´´. Con suerte, una
distribuidora se interesó en su trabajo de ‘’Alicia en el País de las
Maravillas’’, una de las películas que había producido Laugh-O-Gram Films, y le
encargaron nuevas películas que combinasen la animación y la realidad. Para
hacer el encargo es que nació el Disney Brothers’Studio (dirigido por Walt y su
hermano Roy), que produciría nueve ‘’Comedias de Alicia’’.
Las series tenían éxito y el estudio iba creciendo con más
talentosos dibujantes. Después para evitar que la empresa quebrase, crearon
otro personaje y este fue EL RATÓN MICKEY, que son el tiempo seria el emblema
de la llamada Factoría Disney. El ratoncito se hizo famoso gracias a Stemboat
Eillie (1928), que fue un gran éxito. Cuando se hizo más popular, en 1930 el
personaje pasó al comic. Los cortos protagonizados por Mickey Mouse se alternaron
con una seria de graciosas animaciones musicales titulada ‘’Sinfonías tontas’’.
En 1934, Disney comenzó con un proyecto visionario: la
producción de un largometraje que iba a ser el primero de la historia de la
animación. Nadie se había atrevido a ello por los enormes costos que suponía;
de hecho, la industria de la época consideró la idea una locura. Y a mediados
de 1937, el estudio se había quedado sin un centavo. Disney tuvo que pedir un
crédito para completar el millón y medio de dólares que costó. Pero ocurrió
que, en taquilla, Blancanieves y los siete enanitos (1937) generó unos ingresos
de ocho millones de dólares. No solamente había acertado como empresario, sino
también como artista, porque Blancanieves y los siete enanitos resultó ser
además una obra maestra.
Se abrió a otros
géneros, como los documentales, y en la década de los 50, volvió a la carga con
nuevos largometrajes de éxito: La Cenicienta, Alicia en el país de las
maravillas, Peter Pan y La dama y el vagabundo. Al mismo tiempo, las
actividades de la corporación siguieron extendiéndose a otros ámbitos, como la
películas con actores reales (La isla del tesoro, 1950; Veinte mil leguas de
viaje submarino, 1954), la producción de programas para la televisión (iniciada
en 1950) y una última idea, la de traer a la tierra su mundo de fantasía con la
construcción de Disneylandia, que, se inauguró en 1955, fue lo que hoy
llamaríamos el primer parque temático de la historia.
Más grandioso fue aún el proyecto de un nuevo
parque en Orlando, Disneyworld. Se apartó sus últimos años de la animación, más
centrado en los proyectos empresariales, en 1966 se le diagnosticó un cáncer de
pulmón y falleció a los pocos meses. El Mago de Burbank, como se le llamaba a menudo.
10 curiosidades de Walt Disney:
1. Nunca logró graduarse de
secundaria.
2. Sufría de dislexia. Su
problema se vio reflejado en la caricatura de “FANTASÍA” pues el mago de ésta
se hacía llamar “Yensid” que es “Disney” al revés.
3. Fue la voz de Mickey
Mouse durante 2 décadas. Tras varios intentos fallidos por encontrar a alguien
que hiciera la voz del famoso ratón, Walt Disney decidió hacerla y no fue hasta
2 décadas después que dejó de hacer la voz para el ratón más famoso del mundo. Sus sucesores, hasta el presente, son Jimmy
MacDonald, Wayne Allwine y Bret Iwan.
4. Es la persona con más
nominaciones de La Academia. Walt Disney ha sido nominado en 60 ocasiones de
las cuales ha ganado 26 premios dorados, principalmente por sus cortometrajes.
5. Mickey no fue el primer nombre de tan famoso ratón. Mortimer
fue el primer nombre destinado para tal personaje, sin embargo su esposa
Lillian lo convenció de cambiar Mortimer por el de “Mickey”.
6. Colaboró con un grande
del arte. En 1946 Walt Disney trabajó con Salvador Dalí en “Destino”, una
película de dibujos animados que aborda temas surrealistas. En aquella época
sólo se grabaron 15 segundos de material y no fue hasta 2003 que su sobrino, Roy
Disney, retomó el proyecto con las ideas y bosquejos originales.
7. Sonrisa casi perfecta.
Walt Disney tenía un diente de madera.
8. Fundador del
“Technicolor”. Fue el creador del “Technicolor”, tecnología de color usada en
las películas del presente.
9. De padres españoles.
10. Walt
Disney siempre decía: “prefiero entretener a la gente con la esperanza de que
aprendan algo, que enseñarles con la esperanza de que se entretengan”.
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